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Introduction Chapitre premier. - La bande dessinée à l'épreuve de l'abstraction Une catégorie nouvelle Le dispositif et sa perception De l'amalgame à la séquence Chapitre II. - Nouveaux aperçus sur la séquentialité Situation et récit : la narrativité de l'image unique en question Les usages poétiques de la séquentialité Les modalités de la solidarité iconique Le montré, l'advenu et le signifié Chapitre III. - De quelques conceptions de la mise en page Les degrés de la régularité Usages rhétoriques La mise en page selon Chris Ware Chapitre IV. - Extension des propositions théoriques Les albums pour la jeunesse Les mangas La bande dessinée numérique Chapitre V. - La problématique du narrateur Les instances d'énonciation du récit dessiné Les narrateurs actorialisés Les stratégies de modalisation Chapitre VI. - Le personnage comme subjectivité La subjectivité par l'image seule L'expression du monde intérieur Chapitre VII. - Les rythmes de la bande dessinée Le multicadre comme pulsation La cadence du gaufrier Trois effets de soulignement L'appréciation du rythme Accentuations et polyrythmie Rythmes dans le silence Chapitre VIII. - La bande dessinée est-elle soluble dans l'art contemporain ? L'hypothèse du retard historique High & Low : le symptôme Lichtenstein Convergences Dedans / dehors Trois mondes de l'art Renier la narration ? Bibliographie Index des noms Index des notions Table des illustrations

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